AVERY Charles.
La Sculpture florentine de la Renaissance.
Allia
Prix régulier
€19,00
| N° d'inventaire | 28136 |
| Format | 17,5 x 22 |
| Détails | 315 p., illustré, broché. |
| Publication | Paris, 2023 |
| Etat | Neuf |
| ISBN | 9791030429664 |
“Florence joue ainsi un rôle majeur dans le développement de l’humanisme et la création de son équivalent visuel, le style Renaissance. Sa sculpture est une source d’inspiration pour le reste de l’Italie, lui apportant des thèmes universels qui peuvent s’adapter aux conditions locales. Retracer l’histoire de la sculpture italienne tout au long de ces deux cents ans uniquement à travers les œuvres produites à Florence, ou du moins par des Florentins, ne préjuge donc presque en rien la réalité historique. Ce panorama possède l’avantage décisif de concentrer l’attention sur une succession sans équivalent de chefs-d’œuvre, qui représentent chacun presque autant de percées marquantes dans l’histoire du style.”
D’après son auteur, La Sculpture florentine de la Renaissance est un “panorama des deux siècles capitaux, à l’épicentre de l’évolution de la sculpture italienne – et, par extension, européenne”. Charles Avery offre ainsi une introduction aussi ample que complète à l’Âge d’or de la sculpture, à Florence, aux XVe et XVIe siècles. Il revient sur les grands facteurs ayant permis son essor (émergence de l’humanisme, rôle du mécénat…), les évolutions esthétiques, techniques ou encore l’iconographie. Il détaille également la carrière de nombre d’artistes : Jean Bologne, Donatello, Michel-Ange et bien d’autres. Aussi érudit que limpide, constamment réédité en Grande-Bretagne depuis sa première édition en 1970, cet ouvrage est un classique resté sans équivalent jusqu’à aujourd’hui.
“Florence joue ainsi un rôle majeur dans le développement de l’humanisme et la création de son équivalent visuel, le style Renaissance. Sa sculpture est une source d’inspiration pour le reste de l’Italie, lui apportant des thèmes universels qui peuvent s’adapter aux conditions locales. Retracer l’histoire de la sculpture italienne tout au long de ces deux cents ans uniquement à travers les œuvres produites à Florence, ou du moins par des Florentins, ne préjuge donc presque en rien la réalité historique. Ce panorama possède l’avantage décisif de concentrer l’attention sur une succession sans équivalent de chefs-d’œuvre, qui représentent chacun presque autant de percées marquantes dans l’histoire du style.”
D’après son auteur, La Sculpture florentine de la Renaissance est un “panorama des deux siècles capitaux, à l’épicentre de l’évolution de la sculpture italienne – et, par extension, européenne”. Charles Avery offre ainsi une introduction aussi ample que complète à l’Âge d’or de la sculpture, à Florence, aux XVe et XVIe siècles. Il revient sur les grands facteurs ayant permis son essor (émergence de l’humanisme, rôle du mécénat…), les évolutions esthétiques, techniques ou encore l’iconographie. Il détaille également la carrière de nombre d’artistes : Jean Bologne, Donatello, Michel-Ange et bien d’autres. Aussi érudit que limpide, constamment réédité en Grande-Bretagne depuis sa première édition en 1970, cet ouvrage est un classique resté sans équivalent jusqu’à aujourd’hui.